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可以温暖一座城市的音乐丨经典音乐作品入门指南(十)

2017-11-12 温度古典音乐

https://v.qq.com/txp/iframe/player.html?vid=e01258i9mlp&width=500&height=375&auto=0David Garrett《G弦上的咏叹调》





巴赫《G弦上的咏叹调》赏析

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我们从收音机里或是在音乐会上,常常能听到一首巴赫写的名叫《G弦上的咏叹调》的名曲。它有时以小提琴独奏形式出现,有时以大提琴形式出现,还有时以弦乐和奏或其它形式出现。它当初是一支什么样的曲子呢?是不是巴赫写的一首器乐小品呢?常常有这种情况,一部大型作品,由于其中某一个段落旋律受到人们的喜爱,渐渐地这个段落就作为一首独立的乐曲而常常被人们演奏。

https://v.qq.com/txp/iframe/player.html?vid=p0023fb2jjd&width=500&height=375&auto=0沙弗兰《G弦上的咏叹调》



《G弦上的咏叹调》就是这样一个例子。 巴赫写了四部《管弦乐组曲》,以第三部《D大调第三组曲》流传最广。它由五首小曲组成,其中第二首叫《咏叹调》。《G弦上的咏叹调》就是根据它改编而成的。这首曲子原来是D大调4/4拍,二部曲式,后来德国小提琴家威廉密将其移为C大调,并限定只用一根G弦来演奏,增强了乐曲浓郁深沉的情调,深受大众欢迎。 音乐开始速度级缓。逐渐长音渐强,抒发了沉思冥想的心绪,又象在轻声咏唱。第二段是在第一段的基础上加以发展成的,没有象一般二部曲式那样在速度与性格上与第一段形成鲜明对比,而保持了原来意境,感情起浮较大,不断向上推,使乐曲在曲调上委婉动听。最后音乐在激情而富于自信的情感之中圆满地结束。



《G弦上的咏叹调》,原名《D大调管弦组曲》咏叹调。巴赫共写过四首管弦乐组曲,这是其中第三管弦乐组曲的第二乐章,原题“咏叹调”,用弦乐合奏的方式演出,是巴赫代表作品之一。德国著名小提琴家奥古斯特·威廉(August Wilhelmj)于1871年把它改编为小提琴独奏曲,并将它移低大二度在C大调上用小提琴的G弦演奏,题上了《G弦上的咏叹调》曲名。这就是著名的《G弦上的咏叹调》,此曲一经演出便广受欢迎,成为不朽的经典之作。

《G弦上的咏叹调》纯净、诗意、神圣,如行云流水,悲天悯人的神曲一般的意境,几经反复,高潮与平缓交替出现,似空中低回的风,又像海上起伏的浪……只要一听就可以直叩心扉,直达心底,让人油然而生“此曲应只天上有”的赞叹。




传说在宫廷舞会上,巴赫的大提琴被做了手脚,除了G弦之外,所有的弦都断裂了。当大家准备看巴赫出糗的时候,巴赫,仅仅只用了一根G弦,就即兴演奏了一首《咏叹调》,该曲子就是今天所说的《G弦上的咏叹调》(《G弦之歌》,编者按:这个故事显然不能当真)。

1830年,当门德尔松在钢琴上把《G弦之歌》演奏给歌德听时,歌德说:“开头是这样的华丽庄严,使人可以想象到一大群显要人物沿着长长的楼梯鱼贯而下。”歌德不愧是与魔鬼交换了灵魂的人,这音乐具有的“迤逦”和“沉着的华丽”使任何人都不能漠视它的存在。

也许歌德最清楚:“G弦上的咏叹调就如永恒的和谐自身的对话,就如同上帝创造世界之前,思想在心中的流动。就好像没有了耳、更没有了眼、没有了其他感官,而且我不需要用它们,因为我的内心这有一股律动,源源而出。”



作品百科:《G弦上的咏叹调 (Air On The G String)》,此曲为巴赫(Johann Sebastian Bach)《第三号管弦乐组曲》(Orchestral Suites No's 1 and 3 #09] Ouverture No. 3 BWV 1068 in D major - Air)的第二乐章主题,充满诗意的旋律美,使此曲成为脍炙人口的通俗名曲。

原曲创作于一七二七年至一七三六年之间。十九世纪德国的著名的小提琴家威廉密(August Wilhelmj,1845—1908)将这段主题改编为钢琴伴奏的小提琴独奏曲,由于主奏小提琴必须在G弦(小提琴四根弦中最粗的一根弦)上演奏全部旋律,故此得名。巴赫的原曲没有表情与速度记号,编曲者则指定“甚慢,极有表情”。类似低音弦的拨奏伴奏下,小提琴奏出悠长而庄重的旋律。全曲后半段出现的新旋律产生了更丰富的变化,最后在静似祈祷般的气氛中结束。

https://v.qq.com/txp/iframe/player.html?vid=g002310qmz3&width=500&height=375&auto=0管弦乐团演奏巴赫《G弦上的咏叹调》



延伸阅读:约翰·塞巴斯蒂安·巴赫 (公元1685~公元1750 )于1685年出生在德国爱森纳赫。天赐良机,他生在一个音乐天赋受到重视、音乐成就受到鼓励的环境里,他的家庭早在他来世前许多年就已经在音乐界赫赫有名了。他父亲是一位优秀的小提琴手,祖父的兄弟中有两位是具有天赋的作曲家,叔伯兄弟姐妹中有几位是颇受尊敬的音乐家。伟大的作曲家约翰·塞巴斯蒂安·巴赫是成功地把西欧不同民族的音乐风格浑然溶为一体的开山大师。他萃集意大利、法国和德国传统音乐中的精华,曲尽其妙,珠联璧合,天衣无缝。巴赫自己在一生中并未享有盛名,而且在死后五十年中就已被世人遗忘。但是在近来一个半世纪中他的名气却在不断地增长,今天一般认为他是超乎时空的最伟大的两三位作曲家之一,而且有些人认为他是其中最伟大的作曲家。    往期巴赫精选:1、巴赫在神学上倾向于虔敬派,在音乐上却倾向于路德派;2、如果说莫扎特的音乐使人幸福的纯粹,那巴赫的音乐就会使人幸福的深邃,有些超出幸福的范畴了;3、琴声像一束柔软的光,射进了我的心房,我的心里仿佛这一刻成为巴赫的舞台……4、来,干了这杯巴赫的谐谑曲的狗粮!5、古尔德丨假设莫扎特活到70岁;6、张卜天丨格伦·古尔德随想丨他在瞬间使你完全沉浸于他的世界中!7、张佳林丨浅谈巴赫的键盘音乐及其演奏;8、聆听巴赫键盘帕蒂塔(BWV825-30)丨这六首帕蒂塔几乎概略了巴赫键盘音乐的风格;9、我的肖邦与巴赫丨“巴赫的旋律,总是回环往复,虽然匆匆忙忙,却总有一种永恒的感觉。” 10、古尔德都养了哪些动物丨“在六岁的时候,我就已经有一个重大发现:那就是我跟动物相处,要比跟人类相处融洽多了。” 11、古尔德丨“不管在表演中还是录音中,所需的都不止是单纯的技术范围的挖掘。” 12、“我真的很怪”丨“电话狂人”古尔德眼里的“快乐时光” 13、亲爱的巴赫先生,真理是巨大的黑暗吗? 14、不可错过的演出视频丨17位伟大演奏家演绎巴赫《四键盘协奏曲》(BWV1065);15、巴赫背后的光芒丨默默支持他的第二任夫人安娜·巴赫(Anna Magdalena Bach);16、不同的巴赫风格丨安吉拉•休伊特谈古尔德、图雷克17、安吉拉‧休伊特谈巴赫丨她演奏的“歌唱性,是学习小提琴的断句和呼吸锻炼而来” 18、古尔德昭示了“一个艺术家在现代商业社会的压力下,能够以怎样的方式和态度面对自己和大众!” 19、巴赫的精神激励着我们用乐器去表现不可思议的情景丨聆听恰空舞曲(BWV1004)


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